Anni Elif: "Snarare än personer som förebilder tror jag att upplevelser och slumpmässiga händelser genom livet har format mig till den person jag är idag"
Foto: Vanessa Riki
Emma Reijonen intervjuar musikern Anni Elif Egecioglu om hennes tolkningar av Edith Södergrans och Karin Boyes dikter, skapandeprocessen och det kommande.
Foto: Maarit Kytöharju
Anni Elif Egecioglu är en sångare, cellist och improvisatör numera bosatt i Helsingfors. Med sin känslofulla, mångfasetterade och drömska musik, har hon under sin karriär medverkat på många plattor och släppt egen musik. I samband med hennes uppträdande på festivalen Musik vid havet det kommande veckoslutet, intervjuade jag henne om hennes musik och inspirationskällor!
Hej Anni Elif! Hur mår du just nu, vad fyller du dagarna med?
- Jag mår fina fisken tack! Har precis kommit tillbaka från några dagars vandring och njuter av sommarens ankomst. Ljuset och värmen piggar verkligen upp tillvaron.
Låt oss tala musik! På ditt album Edith (2017) tolkar du Edith Södergrans och Karin Boyes dikter till musik. Hur var det att göra melodierna till texten? Jag tycker du har fångat djupet och känslorna otroligt bra - jag kan bara tänka mig hur svårt det kan vara att verkligen förmedla känslan.
Kände du press över att “lyckas” med tolkningen av så kända dikter?
- Det hela började som ett sorgearbete i vilket poesi var till stor hjälp. Sen började jag skriva låtar till dikterna och så småningom förstod jag att det skulle bli ett album. Det var nytt för mig att skriva musik till någon annans texter och jag hade oerhört stor respekt för de fulländade dikterna. Därför var det viktigt för mig att främst lyfta fram orden och dess innebörd och hålla melodier och harmonier enkla. Behovet av själva arbetsprocessen med albumet var starkare för mig än tanken på vad slutresultatet skulle bli så jag kände aldrig någon press. Jag tycker resultatet blev bra och ärligt och det känns precis som om orden var mina egna.
Då du skapade låtarna, utgick du från ett ställe av att försöka tolka dessa poeters känslor till musik, eller mer utifrån att du tolkade dina egna uppfattningar av dikterna till musik?
- Min intention var nog snarare att förmedla de generella känslorna dikterna speglar. Men troligtvis lyser mitt personliga förhållande till texterna igenom. Under kompositionprocessen läste jag dikterna högt och tyst för mig själv om och om igen tills jag fann nya dimensioner. Genom att lära mig mer om poeternas liv och hur samhället såg ut då hittade jag även där nya infallsvinklar. Det är en stark insikt att se hur tidlös en dikt kan vara och detta ger en känsla av tröst och förlåtelse men också en större förståelse för vår existens och dess komplexitet.
Har du någon ny musik på kommande?
- Jag håller faktiskt på att skriva ny musik till dikter men det dröjer ett tag tills man kan höra nåt. Närmsta nya albumsläppet blir nu till hösten med trion Elifantree.
Elifantree skapar experimentell musik tillsammans, en blandning av jazz, elektro-akustiska toner, ambientmusik och rytmer i olika ljudlandskap. Trion, bestående av Anni Elif Egecioglu, saxofonisten Pauli Lyytinen och trummaren Olavi Louhivuori, har under åren släppt fem stycken album, med Blood Moon (2019) som det senaste. I mars släppte de den första singeln från sin kommande platta, Finland: Black Sheep.
Sedan 2007 har du också varit en del av Elifantree. Jag läste om att ni ska släppa ett nytt album på hösten - hur har skapandeprocessen varit och skiljer den sig i stilen från era tidigare plattor?
- Elifantree är lite av en fristad för mig, där jag musikaliskt kan testa på nästan precis vad som helst och helt utan konvention. Vi har släppt fem album varav det senaste (Blood Moon) var ett samarbete med gruppen Tölöläb. Det kommande albumet är resultatet av ett stort inspelningsprojekt, med stöd av Koneen Säätiö, som spelades in med en portabel studio i åtta olika länder tillsammans med åtta olika trummisar. Det var en annorlunda och kreativt utmanande process som jag lärt mig massvis från. Öppnar gärna upp mer om detta men en annan gång.
Foto: Vanessa Riki
Vad inspirerar dig i livet - inte bara inom musiken?
- Möten med människor, energier, havet, poesi, musik, konst och naturens färger.
Vilka är dina största förebilder, vilka har varit viktiga för den personen du är idag?
- Om jag måste säga en person så blir det absolut min mamma. Som barn var cellisten Jacqueline du Pré en förebild för sin totala hängivenhet till musik, något som inspirerade mig oerhört. Snarare än personer som förebilder tror jag att upplevelser och slumpmässiga händelser genom livet har format mig till den person jag är idag.
Denna sommar är annorlunda än de gångna - vad har du för planer?
- Förutom att göra några streamkonserter kommer jag göra klart ett album och en EP. Jag kommer också skriva musik till teateruppsättningen “Aktivistinäytelmä 3” som har premiär på Koko Teatteri den 25 september, i vilken jag medverkar som musiker och skådespelare.
Sen kommer jag att vandra i Lappland för att samla kraft.
Ett stort tack till dig Anni Elif och lycka till med ditt uppträdande på Musik vid havet!
Anni Elifs uppträdande på Musik vid havet streamas på festivalens Youtube-kanal kl. 14.00 finsk tid den 13.6.
Anni Elif hittar du på hennes webbsida och Instagram och Elifantrees Facebook.
